jueves, 18 de diciembre de 2014
museos del graffiti
Junio 30 a septiembre 3, 2006
Una exposición de veinte grandes pinturas de graffiti de artistas tan influyentes como Michael Tracy ("Tracy 168"), Melvin Samuels, Jr. ("NOC 167"), Sandra Fabara ("Pink Lady"), Chris Ellis ("Daze" ), y Juan Matos ("Crash"), Graffiti explora cómo un género que comenzó como una forma de comunicación pública subversiva se ha convertido en legítima alejándose de la calle y en colecciones privadas y galerías. Formas de graffitis se han descubierto en la antigua arquitectura romana y maya y como hoy eran tanto ilegal como una forma de comunicación. La pintada moderna, que se asocia con la cultura hip-hop y se extiende por todos los grupos raciales y económicas, se inició en la segunda mitad de finales de 1960; que hizo su camino a la ciudad de Nueva York y se convirtió rápidamente en un fenómeno. Jóvenes urbanos utiliza los lados de los trenes del metro y edificios como sus lienzos, la recuperación de las secciones de sus barrios por "etiquetado" con versiones estilizadas de sus nombres o los nombres de los grupos que se formaron. Los grafiteros autodidactas volvieron las paredes de los edificios públicos (ya veces privados) en panoramas gigantes y vagones de metro en murales en movimiento. Más tarde, los grafiteros empezaron a pintar sobre lienzo o grandes hojas de papel, que atrae la atención de los comerciantes de arte y coleccionistas. Uno de los primeros distribuidores a recoger el graffiti era Sidney Janis. Sus herederos Carroll y Conrad Janis donaron casi cincuenta obras de su patrimonio al Museo de Brooklyn en 1999. Graffiti ha sido básicamente elaborada a partir de este regalo y que será completada por el material de las Bibliotecas y Archivos del Museo.
Esta exposición está organizada por el Museo de Brooklyn por Charlotta Kotik, John y Barbara Vogelstein Curador y Jefe del Departamento de Arte Contemporáneo, Museo de Brooklyn.
Un patio de la escuela que celebra todo tipo de grafiteros, esta galería de arte de la calle fue fundada en 1980 por el artista de graffiti Ray Rodríguez (alias Sting Ray) y un grupo de partidarios de mentalidad de la comunidad que vio el valor duradero en un arte que algunos políticos y de negocios -propietarios tienden a ver como el vandalismo. Usted puede visitar los coloridos murales en cualquier momento, aunque el Graffiti Salón de la Fama evento real, que es cuando "escritores" vienen de todas partes del mundo para agregar su arte en las paredes, se celebra a finales de junio. Para actualizaciones de comprobar el sitio web calles están diciendo cosas (www.streetsaresayingthings.com), a cargo de un Salón de la Fama del organizador y una buena fuente de noticias relacionadas con el graffiti.
.jpg)
lunes, 15 de diciembre de 2014
Escenas del graffiti en Granada
Escenas del graffiti en Granada reúne en 280 páginas una profunda investigación sobre las cualidades y problemáticas que rodean a este fenómeno urbano. Un proyecto editorial publicado por Ciengramos en el que se analiza la vibrante y compleja escena del graffiti en la ciudad de Granada.
Escenas del graffiti en Granada analiza aspectos como los valores estéticos del graffiti muchas veces cuestionados, su llamativa presencia en la ciudad y su compleja relación con el patrimonio, los modos de rechazo que evidencian a las iniciativas oficiales de control social, las cualidades relacionales que demuestran y los vínculos afectivos que se entretejen entre escritores, el discurso construido desde los medios de comunicación, las aportaciones al tejido cultural granadino, la construcción de un imaginario visual de la ciudad que se proyecta y reconoce nacional e internacionalmente, etc. Una profunda investigación que se recoge en este extenso volumen de 280 páginas las cualidades y problemáticas que rodean a este fenómeno urbano.Son muchos los temas que aborda esta publicación que surge con el objetivo principal de dar a conocer al público general y también especializado las condiciones de producción del graffiti en Granada y promover un debate serio que huya de tópicos y lugares hechos.
Contenidos y estructura
- Artículos de investigación. A partir de textos de diferentes especialistas del ámbito del graffiti, la historiografía, la antropología urbana y el patrimonio cultural se analizará el fenómeno de este lenguaje artístico urbano en la ciudad de Granada.
- Al ser un proyecto de análisis crítico e histórico de la escena del graffiti granadino, el libro recoge más de una docena de entrevistas y diálogos mantenidos con algunos de los escritores más destacados de Granada y con muchos otros que, siendo de otras ciudades y países, participaron en la construcción de una de las escenas más creativas y vitalistas del graffiti a nivel nacional e internacional. Por ejemplo, Sex-El niño de las pinturas, Sam3, Spidertag y La Catedral Futumétrica, Momo y Ruby, entre otros.
- La publicación incluye un completo cronología con los hitos más importantes asociados a esta escena desde los años ochenta a la actualidad.
- El libro se completa con la presentación de un valioso catálogo de imágenes y documentos que muestran la emergencia del graffiti en Granada, su explosión en el contexto urbano y las políticas relacionales y de afectos que consolidaron esta vibrante escena.
Características de la edición
Escenas del graffiti en Granada es una edición limitada y numerada que estará disponible hasta finales de año para su venta. Se trata de una edición INTERVENIDA en las cubiertas por Calagad13, Drew, Sendra y El niño de las pinturas, cuatro escritores que han dejado su marca para ofrecer a los más rápidos una edición ÚNICA y SINGULAR –cada ejemplar es distinto– de este proyecto editorial.
280 páginas
Tamaño 218×156 mm
Encuadernacion Rústica
PVP: 20 €
El muralismo, expresión de las ciudades modernas
Las ciudades cosmopolitas vibran al ritmo
de un movimiento interno propio. Una especie de "fiebre urbana" que se
dispara por la cantidad y diversidad de gente que circula; por los autos
y colectivos, por el ritmo frenético que impone la ciudad misma. Y como
parte del paisaje autóctono latinoamericano se agregan los contrastres,
que conviven y hasta se retroalimentan en cada esquina, dándole una
intensidad única.
Y es desde allí, que las ciudades contemporáneas representan el
ámbito ideal para expresiones artísticas, que se conectan con el pulso
de la ciudad.
Así se instala cada vez más fuerte el muralismo en medianeras de
edificios a gran altura, que integra la prolífica familia del arte
urbano como testigo de esta cultura contemporánea viva y en movimiento, y
que se diferencia conceptualmente del street art.
Buenos Aires no queda ajena a esta movida del muralismo como ya lo
vienen haciendo otras grandes urbes del mundo como Miami, París, San
Pablo, Berlín y Londres, entre otras.
El barrio porteño de Palermo contará con seis nuevos murales como el
primer desembarco del muralismo en edificios a gran altura y símbolo del
arte callejero. Para ello, seis parejas de artistas entre argentinos y
extranjeros trabajaron en el proyecto impulsado por el Gobierno de la
Ciudad que busca "llevar cultura a las calles".
La realización de cada obra al ser en altura necesita de un verdadero
despliegue cinematográfico: andamios, grúas y un staff numeroso para
atender, cuidar y filmar a los artistas que despliegan sus pinceles y
aerógrafos
en este espacio dejo de personas que literalmente arriesgan su vida para expresar su arte
y así como el hay varios que hacen esto para dejar su marca como estos los cuales son trabajos que dedicaron mucho esfuerzo
y así como el hay varios que hacen esto para dejar su marca como estos los cuales son trabajos que dedicaron mucho esfuerzo
El artista urbano crea sus composiciones sobre superficies que se unen en ángulo de 90° para dar un efecto de ilusión óptica.
El artista portugués Odeith sorprende con sus graffitis en 3D. Nacido hace 38 años en el municipio de Damaia, él tiene un gran dominio del arte anamórfico y la perspectiva, lo cual hace parecer que sus creaciones flotaran.
En 2005 ganó fama internacional por sus trabajos pintados sobre superficies que se unen en ángulo de 90° para crear efecto de ilusión óptica, ayudada por la iluminación en sus exposiciones.
Odeith también realizaba tatuajes, pero en 2008 cerró su estudio para ir a trabajar en Londres. Actualmente está afincado en Lisboa y trabaja para empresas de su país y del extranjero.
En esta galería podrás ver sus obras en Anamorphic Art, las cuales también difunde en sus cuentas de Facebook e Instagram.
En 2005 ganó fama internacional por sus trabajos pintados sobre superficies que se unen en ángulo de 90° para crear efecto de ilusión óptica, ayudada por la iluminación en sus exposiciones.
Odeith también realizaba tatuajes, pero en 2008 cerró su estudio para ir a trabajar en Londres. Actualmente está afincado en Lisboa y trabaja para empresas de su país y del extranjero.
En esta galería podrás ver sus obras en Anamorphic Art, las cuales también difunde en sus cuentas de Facebook e Instagram.
Vena esta noticia de este graffitero "misterioso" que muestra un tipo de arte muy original y unico que ha sido reconoicido por el mundoadeams de su estilo mensajes, etc. yo creo que el es grande por hacer este arte que no cualquiera puede hacer yo reconosco me gustaria realizar estas actividades
Escif
¿Y quién es ese tal Escif?
«No hay ninguna razón para contactar con Escif», advierte el artista cuando buscas su correo electrónico. Pero no es así: el músico Damien Rice quiso que un trabajo suyo fuera la portada de su nuevo disco, My favourite faded fantasy, después de ocho años de silencio musical. Escif lo confirma a EL MUNDO, de manera escueta. «Es cierto que Damien Rice me encargó la imagen para su nuevo disco. Ha sido muy interesante trabajar con él», afirma. El resto es misterio y arte urbano que puede verse por medio mundo y media Valencia. La colaboración con Rice es solo el último capítulo de un artista que lleva años ofreciendo una forma nueva de ver las cosas. Rebeldía bien entendida, compromiso social y político. Y un importante eco mediático también.
Escif es valenciano, licenciado en Bellas Artes y especialista en Arte Público por la Universidad Politécnica de Valencia. Ha realizado «intervenciones murales», como él considera a sus obras, en Londres, México, Berlín o Miami. En Valencia su estilo no pasa desapercibido: no hay letras enormes en colores que chillan; sus graffitis hablan de la Primavera Valenciana, los recortes económicos, los vaivenes culturales, los políticos que no hablan y los reyes que tropiezan en visitas oficiales. Escif, con todo, intenta mantenerse en la mayor oscuridad posible. Hace cuatro años, explica, que no concede entrevistas y remite amablemente a un texto genérico a modo de manifiesto. «Una pared pintada deja de ser un límite para convertirse en un canal de comunicación abierto, con el que se puede llegar a muchísima gente»
Parte importante de culpa de este acercamiento a las masas la tiene Banksy, quizás el artista de graffiti más conocido del mundo a pesar de que las noticias a su alrededor siempre son confusas. Pasa de la intervención 100% urbana a crear una cabecera para la serie de animación The Simpsons. Un falso documental realizado por él, Exit through de gift shop se convirtió, precisamente, en otro punto de inflexión para el valenciano Escif, que apareció en él. Es uno de los (seleccionados) artistas que están en el finlme. Sale cubierto por una máscara azul de luchador mexicano de wrestling y es detenido por la policía.
GRANADA, 13 (EUROPA PRESS)
Artistas locales e internacionales pintarán este sábado en Granada un graffiti de más de 120 metros cuadrados como parte de una iniciativa programada por la Plataforma Granada Design Wall, que pretende promocionar y promover el arte urbano.
Será desde las 9,00 hasta las 22,00 horas en los muros de la piscina municipal de Arabial, y contará con la colaboración de artistas de gran proyección como Chapuone, McapMonsta, Sammy Gonza, Besk, Busco, LSKW, Kalama y Sake, informa la Plataforma en una nota.
Granada Design Wall (www.granadadesignwall.com) es una plataforma que se organiza desde Escuela Arte Granada cuyo fin es el fomento y la promoción del arte urbano, y al mismo tiempo dar a conocer artistas que desarrollan trabajos en la ciudad de Granada.
Artistas locales e internacionales pintarán este sábado en Granada un graffiti de más de 120 metros cuadrados como parte de una iniciativa programada por la Plataforma Granada Design Wall, que pretende promocionar y promover el arte urbano.
Será desde las 9,00 hasta las 22,00 horas en los muros de la piscina municipal de Arabial, y contará con la colaboración de artistas de gran proyección como Chapuone, McapMonsta, Sammy Gonza, Besk, Busco, LSKW, Kalama y Sake, informa la Plataforma en una nota.
Granada Design Wall (www.granadadesignwall.com) es una plataforma que se organiza desde Escuela Arte Granada cuyo fin es el fomento y la promoción del arte urbano, y al mismo tiempo dar a conocer artistas que desarrollan trabajos en la ciudad de Granada.
lunes, 1 de diciembre de 2014
A pesar de que este tipo de arte se ha coniderado algo bueno y original se ha causado una gran polemica desde sus inicios que al no ser "aceptado" en su totalidad por la sociedad este ha originado muchas pero mucas peleas directas e inidrectas, al ver esto me informe mucho de todo ,o que ha oucrrido y el porque de esto
si quieres ver el artuiculo completo te reminedo veas esto:
http://www.academia.edu/5739082/Graffiti_un_problema_problematizado
"La polémica que reviste actualmente al tema del graffiti incide en no percibir con ple-nitud y detalle la complejidad social y cultural que contiene. Su consideración como un subproducto y una tara urbana no ha impedido que se hable sobre él, pero ha influi-do en que se plantee con frecuencia de un modo inadecuado. Incluso, los intentos por reconsiderar su valía cultural incurren también en generar una imagen excesivamente romántica y situar el debate entre la falacia del graffiti como arte o como vandalismo. No obstante, primero conviene, para comprender lo que representa, observar su dinámica histórica y su estrecha relación con la evolución de la ciudad como ente social.
El graffiti en la historia
El graffiti es un fenómeno urbano ligado a la articulación del lenguaje. Esto es, en el momento en que se fija quién, cómo, qué, con qué y dónde se puede ejercer la represen-tación gráfica, tanto del escrito como de la imagen, surge como un contrapunto, como una forma de expresión liberada de dichas normas, ausente de lo correcto. Pero funda-mentalmente atañe al cómo, qué y dónde; puntos que lo caracterizan como refugio de toda expresión que transgreda los cánones formales, manifieste temas tabú o se sirva de soportes no planteados a priori para su uso como soportes de escritura o dibujo en un espacio público, sea transitado o susceptible de tener cierto trasiego humano, no necesa-riamente masivo, y por un perfil de espectadores más o menos restringido. Por tanto se configura como la escritura marginal, esa que pertenece a la esfera extraoficial.Se podrían establecer cuatro leyes que representan esa vinculación entre ciudad y gra-ffiti a lo largo de la historia urbana:
1)
Plus urbs, plus graphitum
(a más ciudad, más graffiti). Se refiere al aspecto cuantitati-vo, directamente ligado a la extensión física o categoría principal de la ciudad.2)
Urbs mutat ergo graphitum mutatum
(si la ciudad cambia, el graffiti se transforma). El graffiti refleja las características de su sociedad de modo informal. Además el graffiti es sensible a las alteraciones físicas del trazado o de los usos de cada lugar. Incluso, el grado de alteración de su desarrollo natural podría reflejar el grado de intolerancia social o de control del poder sobre el espacio público. Igualmente, sus límites se resituarían en la medida en que la regulación o grado de restricción de la expresión se modificasen.3) S
ocietas complicata, graphitum amplificatum
(en una sociedad compleja el graffiti se complica). Es un exponente del grado de alfabetización y del desarrollo regulador y lingüístico o de la riqueza conceptual de la cultura que lo genera y usa. También del de-sarrollo tecnológico que favorece a su vez el desarrollo de recursos expresivos del graffiti, además de su expansión. Una nota peculiar del graffiti contemporáneo es su “profesiona-lización”, “producción industrial” y conversión en un negocio ..."si quieres ver el artuiculo completo te reminedo veas esto:
http://www.academia.edu/5739082/Graffiti_un_problema_problematizado
jueves, 27 de noviembre de 2014
%2B11.26.19.png)
lunes, 24 de noviembre de 2014
http://www.natgeotv.com/ca/dont-tell-my-mother/videos/reverse-graffiti
en este pagina hay un video de un fragmento de un canal informativo llamado Natgeo en el que menciona al graffiti como un arte y te enseña como un graffitero pinta en lugares publicos ademas de la zonas donde pinta y en un comentario que expresa que quieres decir su arte
en este pagina hay un video de un fragmento de un canal informativo llamado Natgeo en el que menciona al graffiti como un arte y te enseña como un graffitero pinta en lugares publicos ademas de la zonas donde pinta y en un comentario que expresa que quieres decir su arte
jueves, 20 de noviembre de 2014
Propositos del graffiti:
"Los muros don espacios de expresion... Donde se inscriben la historia, las ideologias y las identidades... son una manera de apropiarse concretamente dle espacio publico, de participar del dialogo social"
Ariela Epstein
Esta frase habla acerca que el grffiti es la forma de expresion de ideologias entidades etc.
en esta forma del graffiti no solo es para dejar tu firma en un muro sino que tratas de expresar algun mensaje concreto o dar a entender algo a la sociedad. puede ser de forma artisitica o con el objetivo de refelxion que establecen a una actitud critica
Por ejemplo:
Polemicos
En estos invitan a la reflexion
Politicos
artisticos
El graffiti tiene distintos propositos depende de la persona que quiera realizarlo, que quiere expresar, o comunicar no ncecesariamente tiene que ser una forma de "bandalizar" la calle o ser vagos o cualquier adjetivo adverso hacia este medio
"Los muros don espacios de expresion... Donde se inscriben la historia, las ideologias y las identidades... son una manera de apropiarse concretamente dle espacio publico, de participar del dialogo social"
Ariela Epstein
Esta frase habla acerca que el grffiti es la forma de expresion de ideologias entidades etc.
en esta forma del graffiti no solo es para dejar tu firma en un muro sino que tratas de expresar algun mensaje concreto o dar a entender algo a la sociedad. puede ser de forma artisitica o con el objetivo de refelxion que establecen a una actitud critica
Por ejemplo:
Polemicos
En estos invitan a la reflexion
Politicos
artisticos
El graffiti tiene distintos propositos depende de la persona que quiera realizarlo, que quiere expresar, o comunicar no ncecesariamente tiene que ser una forma de "bandalizar" la calle o ser vagos o cualquier adjetivo adverso hacia este medio
Estilos de graffiti
Hable en el blog pasado aceca de los tipos de graffiti que existen y como se han empleado hasta la actualidad aqui hay algunos ejemplos:
Tags: Este término se refiere al elemento más bajo en esta escala de complejidad debido a la relativa sencillez y al escaso tiempo empleado en su ejecución.
Throw ups:El término Throw-up o vomitado o pota, como su propio nombre indica, se refiere a una versión chapucera en principio de la letra pompa. Son letras con poco diseño, ya que su finalidad era cantidad y no calidad, de ahí que se intenten rellenar las letras con la menor cantidad de pintura posible, generando normalmente un relleno "rayado" en el cual se notan los trazos del aerosol. Al ser tan versátil a la hora del bombardeo, fue ganando adeptos entre los escritores de graffiti. Algunos los perfeccionaron llegando a conseguir diseños impactantes con un tiempo de ejecución mínimo, incluso usándolos a modo de "icono" y perfeccionándolos.
Dirty: Un estilo basado en la trasgresión de los elemento formales y estéticos del graffiti, es decir, desdibujándolo, creando formas "incorrectas", deformidades, colores repelentes a priori y, en definitiva, generando un estilo sucio. El riesgo que conlleva este estilo es saber si realmente el escritor lo realiza por intencionalidad propia o bien por incapacidad a hacerlo bien, por lo que algunos escritores de este estilo también pintan piezas más convencionales para demostrar que realmente saben pintar.
tipo de letra Pompas:
Este tipo de letras se basan principalmente en el diseño básico de Super Kool
con la diferencia de que son letras más gruesas, redondeadas y relativamente
sencillas que constan de color de relleno y borde. 
Estilo 3D ( Model Pastel): Letras en perspectiva. PISTOL I, escritor de Brookyn, fue el autor de la primera obra con letras tridimensionales.
Hable en el blog pasado aceca de los tipos de graffiti que existen y como se han empleado hasta la actualidad aqui hay algunos ejemplos:
Tags: Este término se refiere al elemento más bajo en esta escala de complejidad debido a la relativa sencillez y al escaso tiempo empleado en su ejecución.
Throw ups:El término Throw-up o vomitado o pota, como su propio nombre indica, se refiere a una versión chapucera en principio de la letra pompa. Son letras con poco diseño, ya que su finalidad era cantidad y no calidad, de ahí que se intenten rellenar las letras con la menor cantidad de pintura posible, generando normalmente un relleno "rayado" en el cual se notan los trazos del aerosol. Al ser tan versátil a la hora del bombardeo, fue ganando adeptos entre los escritores de graffiti. Algunos los perfeccionaron llegando a conseguir diseños impactantes con un tiempo de ejecución mínimo, incluso usándolos a modo de "icono" y perfeccionándolos.
Dirty: Un estilo basado en la trasgresión de los elemento formales y estéticos del graffiti, es decir, desdibujándolo, creando formas "incorrectas", deformidades, colores repelentes a priori y, en definitiva, generando un estilo sucio. El riesgo que conlleva este estilo es saber si realmente el escritor lo realiza por intencionalidad propia o bien por incapacidad a hacerlo bien, por lo que algunos escritores de este estilo también pintan piezas más convencionales para demostrar que realmente saben pintar.
Estilo 3D ( Model Pastel): Letras en perspectiva. PISTOL I, escritor de Brookyn, fue el autor de la primera obra con letras tridimensionales.
Estilo Wildstyle:
Letras con trazos agresivos configurando formas difíciles de leer y
donde se entremezclan distintos trazos muy enrevesados y aparentemente
caóticos.
Estilo París: Letras ámplias y separadas, dan sensación de soltura.
Ya he hablado mucho acerca de lo que es, su origen y la meagnitud e influencias que este hatenido pero creo ya es momento de hablar de las distintas tecnicas a profundidad como utilizarlas y que herramientas utilizar para estas.
Es comun saber que los rotuladores son el medio principal para realizar un graffiti desde los miticos
Pilot, EDDING, entre otros, pero no simpre han sido utilizdos y mucho menos el medio principal para marcar.
Segun se sabe que los primeros utensilios para dibujar en los vagones de metro eran en principio pinceles y pintura hasta el descubrimiento del spray empecemos entonces con llo mas conocido de las tecnicas
Rotuladores
Los primeros marcadores eran de un tamaño pequeño, el tradicional Edding 2000 de unos pocos milímetros de grosor y punta redonda es un buen ejemplo hasta que se instaló con éxito el Pilot de punta cuadrada de 1x1 cm Algunos querían ir más allá e incluso se fabricaban sus propios rotuladores utilizando envases de pegamento con sistema de muelle (camaleones conocidos asi hoy)
Generalmente se usaba la esponja de los borradores de las pizarras del colegio, ademas llegaban a rellenar recipientes de Canfort para zapatos. El repuesto preferido solía ser laca de bombilla, un material bastante económico y viable además de disponer varios colores. El inconveniente es su poca resistencia al sol.
AEROSOL
Sin duda el mas conocido y comun de todo el famoso "aerosol" o "spray"sus abundantes colores ya mezclados, su relativa limpieza, su fácil uso son algunas d elas ventajas que ofrece este ademas que todavia hay una variedad de complementos para alimentar la creativida del graffitero
los difusores nos encontramos con dos tipos de boquillas o caps: Macho y hembra. Las primeras en la parte inferior tienen un tubito que entra en la válvula del bote hembra. Las segundas al contrario, tienen en la parte inferior un hueco en el que entra el tubo del bote macho. A su vez las boquillas, independientemente de que sean macho o hembra, tienen diferentes característica en cuanto al tipo de trazo que realicen (finos o gruesos, limpios o difusos, redondos o direccionables...). Nos encontramos entonces con los Fat cap (boquillas de trazo grueso) que sueltan más cantidad de pintura, son capaces de hacer un trazo con un grosor de 20 centímetros, por lo que son idóneos para rellenar grandes superficies. Por otro lado están los Skinny cap (boquillas de trazo fino) que sueltan menos cantidad de pintura permitiendo trazos de varios milímetros, ideales para detalles.
Es comun saber que los rotuladores son el medio principal para realizar un graffiti desde los miticos
Pilot, EDDING, entre otros, pero no simpre han sido utilizdos y mucho menos el medio principal para marcar.
Segun se sabe que los primeros utensilios para dibujar en los vagones de metro eran en principio pinceles y pintura hasta el descubrimiento del spray empecemos entonces con llo mas conocido de las tecnicas
Rotuladores
Los primeros marcadores eran de un tamaño pequeño, el tradicional Edding 2000 de unos pocos milímetros de grosor y punta redonda es un buen ejemplo hasta que se instaló con éxito el Pilot de punta cuadrada de 1x1 cm Algunos querían ir más allá e incluso se fabricaban sus propios rotuladores utilizando envases de pegamento con sistema de muelle (camaleones conocidos asi hoy)
Generalmente se usaba la esponja de los borradores de las pizarras del colegio, ademas llegaban a rellenar recipientes de Canfort para zapatos. El repuesto preferido solía ser laca de bombilla, un material bastante económico y viable además de disponer varios colores. El inconveniente es su poca resistencia al sol.
AEROSOL
Sin duda el mas conocido y comun de todo el famoso "aerosol" o "spray"sus abundantes colores ya mezclados, su relativa limpieza, su fácil uso son algunas d elas ventajas que ofrece este ademas que todavia hay una variedad de complementos para alimentar la creativida del graffitero
los difusores nos encontramos con dos tipos de boquillas o caps: Macho y hembra. Las primeras en la parte inferior tienen un tubito que entra en la válvula del bote hembra. Las segundas al contrario, tienen en la parte inferior un hueco en el que entra el tubo del bote macho. A su vez las boquillas, independientemente de que sean macho o hembra, tienen diferentes característica en cuanto al tipo de trazo que realicen (finos o gruesos, limpios o difusos, redondos o direccionables...). Nos encontramos entonces con los Fat cap (boquillas de trazo grueso) que sueltan más cantidad de pintura, son capaces de hacer un trazo con un grosor de 20 centímetros, por lo que son idóneos para rellenar grandes superficies. Por otro lado están los Skinny cap (boquillas de trazo fino) que sueltan menos cantidad de pintura permitiendo trazos de varios milímetros, ideales para detalles.
jueves, 13 de noviembre de 2014
Muchos temas en la ctualidad estan relacionados con el graffiti como: tatuajes, arte, entretenimiento, moda etc.
Ademas que estos aparecen y abordan otros temas los cuales son expresados por dibujos las imagenes tienen un mensaje significativo hacia cierto tipo de tema o quiere dar a conocer un mensaje significativo
Muchas veces al ver a una persona con tautuajes lo rlaiconamos en seguida con el graffiti ya que estos son comunes en las personas que realizan esta actividad
Aunque como hay recomendaciones para tener calidad de diseño en el muro, tambien hay para el "muro human" para esto es necesario fijarse en como quiereas expresarlo ya sea graffiti o tatuajes
podras ver el segundo en Ink & Stuff donde podras ller e informarte seriamente de este tema
Otros temas a relacionar con este es la moda que comunmente estereotipamos a los graffiteros; yo pienso que no deberiamos hacer este prejuicio ya que cada quien tiene su forma de vestir y sus gustos y lo unico que hacemos es alimentar el consumismo y egosentridades de marcas, el lado positivo de esto es que tambien ayuda a "vernos bien" ante la sociedad para esto veanTemporadas de ropa
Aqui hago un breve parentesis para agregar algunas paginas interesantes:
Este blog habla de algunas peliculas estrenadas o proximamente con una brreve reseña o recomendacion de estas y una breve opinion personalde la creadora
Tus peliculas
En este podemos apreciar el hobby de una mujer que crea historias son muy originales y creo vale la pena ver
historias
Y por ultimo una observacion al otro lado del mundo; este blog habla de la cultura Coreana que muchos de nosotros no sabemos acerca de ella y creo s bueno saber un poco de ese pais principalmente de una serie que es por lo que me dijeron muy popular
http://surdoramsandotherthings.blogspot.mx/
Ademas que estos aparecen y abordan otros temas los cuales son expresados por dibujos las imagenes tienen un mensaje significativo hacia cierto tipo de tema o quiere dar a conocer un mensaje significativo
Muchas veces al ver a una persona con tautuajes lo rlaiconamos en seguida con el graffiti ya que estos son comunes en las personas que realizan esta actividad
Aunque como hay recomendaciones para tener calidad de diseño en el muro, tambien hay para el "muro human" para esto es necesario fijarse en como quiereas expresarlo ya sea graffiti o tatuajes
podras ver el segundo en Ink & Stuff donde podras ller e informarte seriamente de este tema
Otros temas a relacionar con este es la moda que comunmente estereotipamos a los graffiteros; yo pienso que no deberiamos hacer este prejuicio ya que cada quien tiene su forma de vestir y sus gustos y lo unico que hacemos es alimentar el consumismo y egosentridades de marcas, el lado positivo de esto es que tambien ayuda a "vernos bien" ante la sociedad para esto veanTemporadas de ropa
Aqui hago un breve parentesis para agregar algunas paginas interesantes:
Este blog habla de algunas peliculas estrenadas o proximamente con una brreve reseña o recomendacion de estas y una breve opinion personalde la creadora
Tus peliculas
En este podemos apreciar el hobby de una mujer que crea historias son muy originales y creo vale la pena ver
historias
Y por ultimo una observacion al otro lado del mundo; este blog habla de la cultura Coreana que muchos de nosotros no sabemos acerca de ella y creo s bueno saber un poco de ese pais principalmente de una serie que es por lo que me dijeron muy popular
http://surdoramsandotherthings.blogspot.mx/
jueves, 6 de noviembre de 2014
para conocer con exactitud loa historia de este tipo de arte les recomiendo esta pagina
http://graffitis.co/2013/04/17/historia-del-graffiti/
http://graffitis.co/2013/04/17/historia-del-graffiti/
Pues la historia moderna de graffiti se remonta a los años 60
cuando empezó en Nueva York, influído por la música hip-hop.
Los primeros artistas de graffiti se dedicaban a firmas, y vivían y pintaban
en Nueva York.
Uno
de los primeras artistas de graffiti firmaba TAKI 183
Su nombre verdadero era Demetrius y era un joven griego
que trabajaba como mensajero en Nueva York. Pintaba su firma en todos los sitios
donde entregaba documentos y paquetes. Se hizo famoso y muchos jóvenes
empezaron a imitarle y a buscar sitios cada vez más difíciles y
llamativos donde dejar su firma anre esta situacion cientos de jovenes especialmente los que eran influidos por la musica de hip-hop y rap comenzaron a relazar esta actividad el objetivo de esto era ganar fama,
dentro de los círculos de graffiteros, según el número de
firmas y según los sitios en los que lograban firmar. Cuánto más
peligroso, más estatus.
Un graffitero reconocido es
Keith Haring quien al principio pegaba sus dibujos en las paredes del metro de Nueva York, mediante posters, poco despues pinto directamente en los muros
Al ser un tipo de arte tan distinto, Haring
se hizo famoso, y pronto museos de arte en la ciudad empezaron a exponer sus obras
Pero hace una década
una de las cadenas nacionales más populares de los Estados Unidos emitió
un programa de televisión sobre el graffiti y de repente volvieron a aparecer
firmas y arte graffitero no solo por los Estados Unidos, sino por sitios urbanos
en todo el mundo y sobre todo en ciudades europeas.
lunes, 3 de noviembre de 2014
Desde la creacion de este tipo de arte ha estado presente la polemica de que tan moral es este tipo de tecnicas de arte, desfgraciadametne muchas veces se pierde el objetio de estas tecnicas o simplemente hay personas que se aprovechan de este y lo utilizan para causar bandalismo o simplemente por querer arruinar un area publica.
hay empresas que apoyan este tipo de arte a tal grado que existen lugares para realizarlo y recientemente hasn surgido proyectos y eventos para poder apreciar las obras de artistas o persoanas que les gusta realizar este tipo de actividad y que mucha gente, corporaciones, paises y personas que se han sumado a esto
hay empresas que apoyan este tipo de arte a tal grado que existen lugares para realizarlo y recientemente hasn surgido proyectos y eventos para poder apreciar las obras de artistas o persoanas que les gusta realizar este tipo de actividad y que mucha gente, corporaciones, paises y personas que se han sumado a esto
en este reportage podemos ver como este tipo de arte se puede apresiar y como ya podemos apreciar diferentesobras de artistas muy variados ademas de la pagina donde podemos apreciar las obras
http://www.criteriohidalgo.com/notas.asp?id=270730
http://www.criteriohidalgo.com/notas.asp?id=270730
Cerca
de cinco mil obras de arte de más de mil creadores, incluyendo a Smithe
(México), ROA (Bélgica), Os Gémeos (Brasil) y Vhils (Portugal),
integran el proyecto "Street Art", una iniciativa de Google México que
acerca el arte urbano a través del Internet.
Marycarmen Albarrán, gerente de Comunicación Producto Google México, aseguró que se trata de un proyecto impulsado por Google Cultural Institute, en el que cualquier persona sin importar su posición geográfica, puede disfrutar desde su móvil o computadora de las ilustraciones que han marcado las calles de diferentes ciudades del orbe.
Leer más: "Street Art" reúne en Internet el arte urbano de 15 países - economiahoy.mx http://www.economiahoy.mx/cultura-eAm-mx/noticias/6177096/10/14/Street-Art-reune-en-Internet-el-arte-urbano-de-15-paises.html#Kku8Dv7gMHThutFE
Marycarmen Albarrán, gerente de Comunicación Producto Google México, aseguró que se trata de un proyecto impulsado por Google Cultural Institute, en el que cualquier persona sin importar su posición geográfica, puede disfrutar desde su móvil o computadora de las ilustraciones que han marcado las calles de diferentes ciudades del orbe.
Leer más: "Street Art" reúne en Internet el arte urbano de 15 países - economiahoy.mx http://www.economiahoy.mx/cultura-eAm-mx/noticias/6177096/10/14/Street-Art-reune-en-Internet-el-arte-urbano-de-15-paises.html#Kku8Dv7gMHThutFE
Cerca
de cinco mil obras de arte de más de mil creadores, incluyendo a Smithe
(México), ROA (Bélgica), Os Gémeos (Brasil) y Vhils (Portugal),
integran el proyecto "Street Art", una iniciativa de Google México que
acerca el arte urbano a través del Internet.
Marycarmen Albarrán, gerente de Comunicación Producto Google México, aseguró que se trata de un proyecto impulsado por Google Cultural Institute, en el que cualquier persona sin importar su posición geográfica, puede disfrutar desde su móvil o computadora de las ilustraciones que han marcado las calles de diferentes ciudades del orbe.
Leer más: "Street Art" reúne en Internet el arte urbano de 15 países - economiahoy.mx http://www.economiahoy.mx/cultura-eAm-mx/noticias/6177096/10/14/Street-Art-reune-en-Internet-el-arte-urbano-de-15-paises.html#Kku8Dv7gMHThutFE
Marycarmen Albarrán, gerente de Comunicación Producto Google México, aseguró que se trata de un proyecto impulsado por Google Cultural Institute, en el que cualquier persona sin importar su posición geográfica, puede disfrutar desde su móvil o computadora de las ilustraciones que han marcado las calles de diferentes ciudades del orbe.
Leer más: "Street Art" reúne en Internet el arte urbano de 15 países - economiahoy.mx http://www.economiahoy.mx/cultura-eAm-mx/noticias/6177096/10/14/Street-Art-reune-en-Internet-el-arte-urbano-de-15-paises.html#Kku8Dv7gMHThutFE
Cerca
de cinco mil obras de arte de más de mil creadores, incluyendo a Smithe
(México), ROA (Bélgica), Os Gémeos (Brasil) y Vhils (Portugal),
integran el proyecto "Street Art", una iniciativa de Google México que
acerca el arte urbano a través del Internet.
Marycarmen Albarrán, gerente de Comunicación Producto Google México, aseguró que se trata de un proyecto impulsado por Google Cultural Institute, en el que cualquier persona sin importar su posición geográfica, puede disfrutar desde su móvil o computadora de las ilustraciones que han marcado las calles de diferentes ciudades del orbe.
Leer más: "Street Art" reúne en Internet el arte urbano de 15 países - economiahoy.mx http://www.economiahoy.mx/cultura-eAm-mx/noticias/6177096/10/14/Street-Art-reune-en-Internet-el-arte-urbano-de-15-paises.html#Kku8Dv7gMHThutFE
Marycarmen Albarrán, gerente de Comunicación Producto Google México, aseguró que se trata de un proyecto impulsado por Google Cultural Institute, en el que cualquier persona sin importar su posición geográfica, puede disfrutar desde su móvil o computadora de las ilustraciones que han marcado las calles de diferentes ciudades del orbe.
Leer más: "Street Art" reúne en Internet el arte urbano de 15 países - economiahoy.mx http://www.economiahoy.mx/cultura-eAm-mx/noticias/6177096/10/14/Street-Art-reune-en-Internet-el-arte-urbano-de-15-paises.html#Kku8Dv7gMHThutFE
Cerca
de cinco mil obras de arte de más de mil creadores, incluyendo a Smithe
(México), ROA (Bélgica), Os Gémeos (Brasil) y Vhils (Portugal),
integran el proyecto "Street Art", una iniciativa de Google México que
acerca el arte urbano a través del Internet.
Marycarmen Albarrán, gerente de Comunicación Producto Google México, aseguró que se trata de un proyecto impulsado por Google Cultural Institute, en el que cualquier persona sin importar su posición geográfica, puede disfrutar desde su móvil o computadora de las ilustraciones que han marcado las calles de diferentes ciudades del orbe.
Leer más: "Street Art" reúne en Internet el arte urbano de 15 países - economiahoy.mx http://www.economiahoy.mx/cultura-eAm-mx/noticias/6177096/10/14/Street-Art-reune-en-Internet-el-arte-urbano-de-15-paises.html#Kku8Dv7gMHThutFE
Marycarmen Albarrán, gerente de Comunicación Producto Google México, aseguró que se trata de un proyecto impulsado por Google Cultural Institute, en el que cualquier persona sin importar su posición geográfica, puede disfrutar desde su móvil o computadora de las ilustraciones que han marcado las calles de diferentes ciudades del orbe.
Leer más: "Street Art" reúne en Internet el arte urbano de 15 países - economiahoy.mx http://www.economiahoy.mx/cultura-eAm-mx/noticias/6177096/10/14/Street-Art-reune-en-Internet-el-arte-urbano-de-15-paises.html#Kku8Dv7gMHThutFE
Cerca
de cinco mil obras de arte de más de mil creadores, incluyendo a Smithe
(México), ROA (Bélgica), Os Gémeos (Brasil) y Vhils (Portugal),
integran el proyecto "Street Art", una iniciativa de Google México que
acerca el arte urbano a través del Internet.
Marycarmen Albarrán, gerente de Comunicación Producto Google México, aseguró que se trata de un proyecto impulsado por Google Cultural Institute, en el que cualquier persona sin importar su posición geográfica, puede disfrutar desde su móvil o computadora de las ilustraciones que han marcado las calles de diferentes ciudades del orbe.
Leer más: "Street Art" reúne en Internet el arte urbano de 15 países - economiahoy.mx http://www.economiahoy.mx/cultura-eAm-mx/noticias/6177096/10/14/Street-Art-reune-en-Internet-el-arte-urbano-de-15-paises.html#Kku8Dv7gMHThutFE
Marycarmen Albarrán, gerente de Comunicación Producto Google México, aseguró que se trata de un proyecto impulsado por Google Cultural Institute, en el que cualquier persona sin importar su posición geográfica, puede disfrutar desde su móvil o computadora de las ilustraciones que han marcado las calles de diferentes ciudades del orbe.
Leer más: "Street Art" reúne en Internet el arte urbano de 15 países - economiahoy.mx http://www.economiahoy.mx/cultura-eAm-mx/noticias/6177096/10/14/Street-Art-reune-en-Internet-el-arte-urbano-de-15-paises.html#Kku8Dv7gMHThutFE
Cerca
de cinco mil obras de arte de más de mil creadores, incluyendo a Smithe
(México), ROA (Bélgica), Os Gémeos (Brasil) y Vhils (Portugal),
integran el proyecto "Street Art", una iniciativa de Google México que
acerca el arte urbano a través del Internet.
Marycarmen Albarrán, gerente de Comunicación Producto Google México, aseguró que se trata de un proyecto impulsado por Google Cultural Institute, en el que cualquier persona sin importar su posición geográfica, puede disfrutar desde su móvil o computadora de las ilustraciones que han marcado las calles de diferentes ciudades del orbe.
Leer más: "Street Art" reúne en Internet el arte urbano de 15 países - economiahoy.mx http://www.economiahoy.mx/cultura-eAm-mx/noticias/6177096/10/14/Street-Art-reune-en-Internet-el-arte-urbano-de-15-paises.html#Kku8Dv7gMHThutFE
Marycarmen Albarrán, gerente de Comunicación Producto Google México, aseguró que se trata de un proyecto impulsado por Google Cultural Institute, en el que cualquier persona sin importar su posición geográfica, puede disfrutar desde su móvil o computadora de las ilustraciones que han marcado las calles de diferentes ciudades del orbe.
Leer más: "Street Art" reúne en Internet el arte urbano de 15 países - economiahoy.mx http://www.economiahoy.mx/cultura-eAm-mx/noticias/6177096/10/14/Street-Art-reune-en-Internet-el-arte-urbano-de-15-paises.html#Kku8Dv7gMHThutFE
Cerca
de cinco mil obras de arte de más de mil creadores, incluyendo a Smithe
(México), ROA (Bélgica), Os Gémeos (Brasil) y Vhils (Portugal),
integran el proyecto "Street Art", una iniciativa de Google México que
acerca el arte urbano a través del Internet.
Marycarmen Albarrán, gerente de Comunicación Producto Google México, aseguró que se trata de un proyecto impulsado por Google Cultural Institute, en el que cualquier persona sin importar su posición geográfica, puede disfrutar desde su móvil o computadora de las ilustraciones que han marcado las calles de diferentes ciudades del orbe.
Leer más: "Street Art" reúne en Internet el arte urbano de 15 países - economiahoy.mx http://www.economiahoy.mx/cultura-eAm-mx/noticias/6177096/10/14/Street-Art-reune-en-Internet-el-arte-urbano-de-15-paises.html#Kku8Dv7gMHThutFE
Marycarmen Albarrán, gerente de Comunicación Producto Google México, aseguró que se trata de un proyecto impulsado por Google Cultural Institute, en el que cualquier persona sin importar su posición geográfica, puede disfrutar desde su móvil o computadora de las ilustraciones que han marcado las calles de diferentes ciudades del orbe.
Leer más: "Street Art" reúne en Internet el arte urbano de 15 países - economiahoy.mx http://www.economiahoy.mx/cultura-eAm-mx/noticias/6177096/10/14/Street-Art-reune-en-Internet-el-arte-urbano-de-15-paises.html#Kku8Dv7gMHThutFE
jueves, 30 de octubre de 2014
el estreet art es u arte que se lleva a cabo en espacios públicos, es decir, dentro de las urbes. Entre las técnicas más utilizadas por
los artistas callejeros están el graffiti, el esténcil, pósters,
stickers, tiza, proyecciones e instalaciones.
actualmente se han creado nuevas tecnicas que han desarrollado las nuevas generaciones
como:
L.A.S.E.R. Tag
L.E.D. Throwies
Yarn Bombing
pero ademas de eso las tecnicas se han mejorado o ha inovando llevando esto a un nuevo d¡nivel de arte el cual aumenta los niveles creativos de aquellos que realizan esta actividad
actualmente se han creado nuevas tecnicas que han desarrollado las nuevas generaciones
como:
L.A.S.E.R. Tag
L.E.D. Throwies
Yarn Bombing
pero ademas de eso las tecnicas se han mejorado o ha inovando llevando esto a un nuevo d¡nivel de arte el cual aumenta los niveles creativos de aquellos que realizan esta actividad
Suscribirse a:
Entradas (Atom)